 (1979).jpg)
پخش آنلاین، دانلود و اطلاعات تکمیلی
 (1979)-150x150.jpg)
Hymne (Remastered)
Vangelis
 (1979)-150x150.jpg)
Rêve (Remastered)
Vangelis
 (1979)-150x150.jpg)
L'enfant (Remastered)
Vangelis
 (1979)-150x150.jpg)
Mouettes (Remastered)
Vangelis
 (1979)-150x150.jpg)
Chromatique (Remastered)
Vangelis
 (1979)-150x150.jpg)
Irlande (Remastered)
Vangelis
 (1979)-150x150.jpg)
Flamants roses (Remastered)
Vangelis
دیدگاهها و نظرات شما درباره این آلبوم
ونجلیس استاد بی همتای ادغام سازهای موسیقی کلاسیک با موسیقی الکترونیک است به این صورت که او یک یا چند رنگ صوتی آکوستیک را با توجه به فناوری های ادوات الکترونیکی و سینتی سایزرها با هم ترکیب کرده و نتیجه تولید یک صوت مرکب است که جنس آن خاص و بکر بوده و شنونده عام را می فریبد و خاص را هم متحیر می سازد.دنیای ونجلیس دنیای فانتزی و الکترونیکی موسیقی کلاسیک است به طوری که توالی آکوردها (بحث هارمونیک موسیقی او) و نحوه ی ملودی پردازی در آثارش ریشه در موسیقی کلاسیک داشته و تنها این چینش سازها و فضاسازی اوست که آثارش را در زمره ی موسیقی مدرن و الکترونیک قرن بیستم قرار می دهد.کارهای او غالبا بر پایه ی یک جمله یا پریود که به صورت های مکرر و اما تغییریافته بسط و گسترش یافته که از آرام ترین حالات انسانی به هیجانی ترین شکل شان منتهی می شوند.او خود را تنها به موسیقی کلاسیک البته محدود نمی کند بلکه در بسیاری از جاها چون قطعه ی ششم این آلبوم موسیقی مذهبی و غیرمذهبی دوران قرون وسطی و رنسانس را سرلوحه ی کار خود قرار داده و یا در ترک دوم تاثیر خود را از بنیان های نظری موسیقی جز و بلوز نشان می دهد.مضاف بر نکات گفته شده روح او با روح تمامی جهانیان هماهنگ است و به همین سبب است که موسیقی او به راحتی بر قلبهای شنوندگان می نشیند زیرا از عمیق ترین و خالص ترین احساسات انسانی سخن به عمل می آورد که نشان از روح پاک و منزه آهنگساز یعنی ونجلیس است.دنیای او سرشار از زیبایی ها و ایده آل هایی است که تمامی انسانها در رسیدن به آنها می کوشند اما کمی تخصصی تر به قطعات این آلبوم مهم و شنیدنی وی بپردازیم:
ترک اول یا سرود نیایش کاملا حس یک سرود نیایش قرون وسطایی را بیان می کند و بر پایه ی تکرار یک پریود خاتمه نیافته بسط و گسترش می یابد.به صدایی که عهده دار اجرای ملودی است توجه کنید.ترکیب سازهایی چون هارپ و بادی می تواند می باشد که در ترک بعدی اجرای تم به صدایی واگذار می شود که جنس آن ترکیبی است از سازهای زایلوفون - ویبرافون و حتی چلستا که تاثیر از موسیقی های جز و بلوز در آن به خوبی یافت می شود که در دقایق پایانی اثر از عناصر موسیقایی راک هم وام می گیرد.
آهنگ سوم با نام کودک از همان شروع با مونوتن سازی که شخصیت صوتی اش ترکیبی از چهارگانه ی بخش بادی برنجی های ارکستر یعنی هورن - ترومپت - ترومبون و توباست آغاز می گردد و آنگاه ملودی بس دلنشین و شنیدنی که زیبایی اش را کلام نمی تواند وصف کند از زبان پیانو عرضه می شود.دقت کنید که چقدر سازبندی ونجلیس زیبا و شاعرانه است.این تم که شنونده را مجاب می کند از دریچه ی یک کودک به جهان نگاه افکند جدا از آن می تواند یک لالایی عاشقانه و از صمیم قلب برای یک بچه باشد که به خوبی طبق سبک و سیاق آهنگسازی ونجلیس بسط و گسترش می یابد و در ادامه ببینید که چگونه هر کدام از سازها را به ظرافت تمام اضافه کرده و فضایی پر تر و جاندارتر از اثر ایجاد می نماید.بد نیست اشاره ای به تنالیته ی آن هم بکنم که ربمل ماژور است.همان گامی که دورژاک برای موومان دوم سمفونی از دنیای نوی خود درنظر گرفت و تم آن را به کرآنگله واگذار کرد.شخصیت این گام شخصیتی خالصانه است که مفاهیم زیبا و مختلفی را از آن می توان بیرون کشید لیکن هر مضمونی که درنظر گرفته می شود در شکلی بس خالصانه و تکرارنشدنی در این گام مناسب است.
ترک ششم با نام ایرلند با ناقوس کلیسا یا همان چایمز شروع می شود.کل قطعه بر پایه ی یک ایده ی نسبتا پریودیک سر و سامان می یابد و این از آن قطعاتی است که کاملا می توان با سبک و سیاق آهنگسازی ونجلیس آشنا گشت.از روحیه و کلیت تم می توان متوجه شد که ریشه در موسیقی کهن سرزمین های شمالی اروپا و ایرلند دارد که با چینش سازی منحصربه فرد این آهنگساز و خلاقیت و نبوغ وصف نشدنی اش شکلی مدرن و منسجم یافته.به راستی که چیزی در این قطعه نهفته است که نه با علم می توان ثابت کرد و نه با منطق که چرا اینقدر زیبایی و دلپذیری در سادگی اش وجود دارد؟
ترک پایانی این آلبوم به اسم فلامینگوی صورتی پایانی متفکرانه و بس شاعرانه برای این اثر خیره کننده ونجلیس می توان محسوب شود.پس از یک مقدمه ی دو دقیقه ای که صداهایی چون هارپ و ابوا عهده دار اجرای موسیقی هستند تم اصلی از زبان صدایی ترکیبی از سازهای هارپ و کوتوی ژاپنی به گوش می رسد که با آن فضاگذاری ناب بس درخشان است و شنیدنی و آدمی را مسحور می سازد.حالت تراژیک آن با اصوات مختلف که در بسط و گسترش و تزئین آن به یاری یکدیگر می آیند واقعا جذاب و دلفریب خواهد بود و تقریبا در این قطعه از بسیاری از صداهای ترکیبی آهنگساز بهره مند شده.در اواسط آهنگ ریتم و حالت ترک به تندی می انجامد و پس از چندی دوباره مخاطب را به آرامش دعوت می کند.می توان گفت از یک ساختار سه بخشی این قطعه ی نسبتا طویل ونجلیس تبعیت می کند.
سپاس از سایت نفیس و کوشای والاموزیک بابت نهادن این آلبوم که خاطراتی بس درخشان را برایم زنده کردند.