فول آلبوم جیمز لست (James last)

آلبوم های دیگر جیمز لست که پیشنهاد می شود:
A guitar gogo 1968
Around the World 170
In Scandinavia 1971
Instrumental Forever 1966
Happy Hammond 1973
Violins in love 1974
Western party 1977
Tropical Paradise 1989
The rose of tralee 1983
استفاده از گروه کر و خوانندگان در تنظیم های جیمز لست ریشه در موسیقی کرال آلمانی دارد و همچنین بسیاری از ریتم ها در موسیقی وی ناشی از جز و بلوز و راک است.
خدمت جیمز لست به موسیقی جهان را نمی توان نادیده گرفت و شاید اگر بگوئیم وی موفق ترین و بزرگترین هنرمند ایزی لیسنینگ بود اغراق نکرده ایم زیرا هیچ هنرمندی به اندازه وی وسعت کاری نداشته است.
روحش شاد و یادش گرامی.

سال ۱۹۹۰ اوج محبوبیت جیمز لست و ریچارد کلایدرمن است.با انتشار آلبومی که در ایران توسط شرکت نی داوود منتشر شد بنام قلب‌های طلائی خود را در دفتر تاریخ موسیقی حک کردند.این آلبوم مجموعه ای از قطعات ساخته شده توسط جیمز لست و کلایدرمن به صورت مشترکا می باشد.سبک پیانو نوازی کلایدرمن در کنار با سازبندی و فرم موسیقی جیمز لست بسیار نتیجه بخش بوده است.هر کدام از قطعات این آلبوم ملودی های ناب و زیبا دارند و در حالات مختلف مثل سنگین - تند - والس و... تصنیف شده اند.این آلبوم یکی از پرفروش‌ترین آلبوم‌های ایزی لیسنینگ و دو هنرمند بوده است.
در همین سال با تنظیمی مجدد از تعدادی قطعات موسیقی کلاسیک در حالتی با وقار و سنگین و در عین حال طنزآلود و پراحساس بار دیگر نام جیمز لست بر سر زبانها افتاد.
سال ۱۹۹۱ بار دیگر همکاری ای بین کلایدرمن و لست شکل گرفت تحت عنوان سرنادها.این آلبوم اگر چه نتوانست مثل قلب‌های طلائی محبوبیت کسب کند اما باز هم نقطه عطفی در کارنامه هنری هر دو به شمار می آید.اجرای تعدادی از ترانه های روز و قطعات ساخته شده توسط دو هنرمند.شاید معروف ترین قطعه این آلبوم تنظیم و اجرای آهنگ نجوای بی احساس جورج مایکل باشد که هنوز از رادیو و تلویزیون پس از ۳۰ سال اجرایی شنیدنی و جذاب است.
در سال ۱۹۹۲ سمفونی های پاپ تولید شد.از آلبوم های متفاوت جیمز لست با تنظیمی متفاوت و ارکستراسیون بسیار حجیم و بسط و گسترشی ماهرانه از تعدادی ترانه معروف جهانی و بی شک تنها کسی که توانست ترانه های این آلبوم را به این زیبایی و شکوه اجرا کند جیمز لست است.
در همین سال زنده باد اسپانیا تولید شد که از آلبوم های فولک محبوب جیمز لست در زمینه موسیقی اسپانیا است و بسیار شنیدنی است.
پنج اثر مهم آخر جیمز لست یکی کلاسیک های روسیه در سال ۱۹۹۶ است که تعدادی از محبوب ترین قطعات موسیقی کلاسیک روسیه با شیوه ای نوین و خاطره انگیز اجرا شده است.بخصوص اجرای والس شماره ۲ شوستاکوویچ و کاپریس اسپاگنول که از نسخه های اصلی خوشتر می نماید.
دیگری آلبوم سمفونی های پاپ ۲ در سال ۱۹۹۷ که به قدر اولی نتوانست محبوب شود ولی فروش بدی نداشت و ترانه برای من گریه نکن آرژانتین به زیباترین حالت مدرن و ممکن اجرا شد.
سال ۱۹۹۸ با جاده های کانتری جیمز لست بسیار مورد علاقه مردم آمریکا شد و توانست تورهای موفقی در آن کشور برگزار کند.این آلبوم بسیار ارکستراسیون جوان پسند - شاد - سنگین و استادانه ای دارد و هم نسل قدیم و هم نسل جدید با آن ارتباط می گیرد.
سال ۲۰۰۱ زندگی آسان تولید و منتشر شد که در فضای الکترونیکال و خیلی مدرن تنظیم شد و تفاوت های بارزی حتی با جیمز لست دهه ۹۰ داشت و آخرین کنسرت جیمز لست یعنی در آلبرت هال لندن در ۲۰۰۷ که با حدود ۲ ساعت برنامه ناب کارنامه هنری خود را به پایان رساند‌.

زنده باد ویوالدی در سال ۱۹۸۵ همزمان با تولید اولین سری از کلاسیک در ایر موریه منتشر شد و پیوند جدیدی بود بین موسیقی باروک - پاپ و الکترونیک و متناسب با شرایط فرهنگی دهه ۸۰ و نسلی که در آن می زیست.
گالا ۱۹۸۶ مجموعه‌ای از بهترین اجراها و تنظیم های جیمز لست در سال های اخیر بود.
در ایرلند ۱۹۸۶ از بهترین آلبوم های جیمز لست با تنظیمی استادانه و اجرایی پر احساس است که تمامی قطعات آن شنیدنی است.هنوز که هنوز است نتوانسته اند موسیقی فولک - ترانه ها و آهنگهای معروف کشور ایرلند را اینگونه دلپذیر اجرا کنند.این آلبوم در آن دهه فروش خوبی داشت.
بلا ایتالیا ۱۹۸۸ هم مجموعه ای دلنشین از آهنگ ها و ترانه ها و موسیقی کلاسیک ایتالیا بود در قالب ایزی لیسنینگ اما متأسفانه ضبط خوبی از آن به عمل نیامد.
سرزمین روسیه ۱۹۸۸ هم از فراموش نشدنی ترین آلبوم های جیمز لست است که مجموعه ای با کیفیت تر از قطعات دو آلبوم فولک دهه ۷۰ وی است و در قیاس با آلبوم روسی پل موریه از حس نوستالژیک کمی برخوردار است اما نگاه مدرن آن قوی تر و بارزتر است.مثلا جیمز لست مرغزار را در حالت راک اجرا کرده که اجرایی جدید است اما پل موریه به اصالت و حس عاشقانه آن توجه ای بسیار داشته.
گلوبت روتر ۱۹۸۹ هم مجموعه ای است ارزشمند با اجرای شادی آور و پرنشاط از موسیقی های محبوب اروپا و آمریکا و آهنگ پاریس ان ویل هم که ساخته خود جیمز لست است هم حس فرانسوی را با ریتم تند و پرشتاب و نشاط بیان کرده و هم با آکاردئون و ارکستراسیون نامتعارف.
سلام آمریکا ۱۹۸۹ مجموعه ای از اجراها و تنظیم های جیمز لست در سالیان گذشته از آهنگ ها و ترانه های معروف و محلی آمریکا است.
به تقطیع آهنگ خانه خورشید تابان توجه کنید که نمونه ای دیگر از تغییر در ساختمان قطعه توسط جیمز لست را مشاهده کنید.این آلبوم بر محوریت صدای خانم ها و زهی ها و گیتار است.

چندین نفر در تاریخ سبک ایزی لیسنینگ تعدادی از آثار گروه تاثیرگذار بیتلز را در یک آلبوم اجرا کرده اند.یکی فرانک چاکسفیلد - دیگری پرسی فیث - پل موریه و آخری جیمز لست.اما از همه اینها اجرای جیمز لست بسیار بیشتر خوش می نماید زیرا که برخلاف پل موریه که از هارپسیکورد در آلبوم دفتر آهنگ بیتلز استفاده کرده و یک حس فرانسوی داده و بیشتر به سلیقه اروپایی ها(اروپای غربی) جور در می آید لست جهانی فکر کرده و با یک سازبندی منحصر به فرد و اغراق آمیز در حس عشق و احساس با ویولن ها و بسط و گسترش ترانه های بیتلز و حتی تا حدودی تغییر آنها مثل تغییر تمپو در میشل یا همین تغییر تمپو و ساختار سبکی و گسترش در ترانه های النر ریگبی و چوب نروژی امضای کار خود را بر آثار آنها وارد کرده و حتی قشنگ تر و هنرمندانه تر اجرا کرده است.در قطعه هی جود درک سازبندی لست خود تاکید می کند بر برتری این اجرا از بیتلزها تا دیگر اجراها.در اجرای پل موریه قسمت دوم ملودی با سازهای بادی اجرا می شود و یک حالت طنز و مسخره ای به خود گرفته است و قسمت اول با زهی ها در حالیکه اوج قطعه از نظر متن و شعر در نسخه اصلی بیتلز در قسمت دوم ملودی است.اما لست ابتدا با نوای فلوت که حسی از خاطره و افسوس را بیان می دارد شروع می کند و قسمت دوم را با ویولن ها به سبکی ویژه به اوج می رساند.پل موریه نتوانسته یک پایان درخشان از این شاهکار موسیقی خلق کند اما در اجرای جیمز لست به پایانی شکوهمند برمی خوریم که در ستایش عشق و گروه بیتلز است با نوای شکوهمند زهی ها و بادی ها.
سال ۱۹۸۴ هم دو اثر دیگر از جیمز لست تولید و منتشر شد که بسیار هم مورد علاقه شنوندگان قرار گرفت.یکی در اسکاتلند که ترانه ها و آهنگ های معروف و محلی اسکاتلند در سبک ایزی لیسنینگ اجرا شد و دیگر آلبوم پارادیزو.یکی از نکات مهمی که کارنامه هنری لست را پربار می کند اجرای موسیقی فولک و محلی اروپا به صورت نوین و جوان پسند و همگام با موسیقی روز جهان است که کمتر کسی با جدیت به این مسئله نگاه می کرد.
اولین آهنگ این آلبوم ترانه ای از تام جونز است که اصلا با نسخه اصلی زمین تا آسمان متفاوت است.هم از نظر ریتم هم از نظر تمپو هم از نظر سبک موسیقی و...البته با این کار جیمز لست درس بزرگی به هنرمندان و موسیقی شناسان و شنوندگان داد و آن اینکه برای ساخت موسیقی ای جدید نیاز نیست دنبال ملودی جدیدی باشیم.گاهی تغییر اساسی در ساختمان یک اثر منجر به تولید محتوای جدید می شود که در عین شباهت شباهتی به قبل ندارد.
آلبوم پارادیزو خیلی تمایل به فضای الکترونیکال دارد و از ارکستر خبری نیست و محوریت آن بر سینتی سایزرها - آکاردئون - گیتار - درامز و فلوت است.قطعه بر فراز ابرها (آسمان ها) یکی از شاهکارهای بی بدیل جیمز لست است.لازم به ذکر است که تمامی قطعات این آلبوم ساخته خود جیمز لست می باشد.

با انتشار آلبوم رنگ آمیزی در ۱۹۷۹ دوره آهنگسازی جیمز لست به صورت جدی شروع می شود.این آلبوم شامل دو قطعه ی معروف و دلنشین یک جعبه موسیقی و رنگ آمیزی با ارکستراسیون نامتعارف است.شروع با سولوی گیتار آکوستیک در قطعه ی رنگ آمیزی و اوج قطعه با ویولن ها از صحنه های بی نظیر موسیقی جیمز لست است.
با آلبوم رویاهای رمانتیک در سال ۱۹۸۰ سبک موسیقی جیمز لست به کلی عوض می شود.دیگر خبری از موسیقی تند و هیجانی و تا حدودی سرسام آور و بسیار پرنشاط لست نیست و موسیقی جیمز عاشقانه - سنگین و آرام و به شکوهی اعلی می رسد.
این آلبوم شامل یک سری از قطعات مشهور موسیقی جهان از موسیقی کلاسیک و ترانه و...گرفته تا ساخته های خود جیمز لست مثل رنگ آمیزی و قطار کشورها.قطار کشورها برای اولین بار در همین آلبوم منتشر شد.به خوبی لست حرکت قطار را با ریتم پس زمینه که توسط باس - گیتار و درامز پشتیبانی می شود مجسم می سازد و حس نوستالژی سالها سختی کشورها از قطار زندگی را بیان می کند.کل قطعه بر اساس یک زنجیره ساده هارمونیک است و مثل موسیقی جز با حالت های مختلف (واریاسیون در موسیقی کلاسیک یا کرس در موسیقی جز) شنیده می شود.استفاده بسیار عاشقانه و جان فرسا از ویولن ها نبوغ آهنگساز را نشان می دهد و انتخاب گام درست یعنی لا مینور هم بی تاثیر نیست (رجوع شود به آثار موریکونه و زیمر که اکثرا در لا مینور و ر مینور است.ر مینور حس حماسی دارد مثل خوب بد زشت یا گلادیاتور و لا مینور حس عاشقانه و نوستالژیک مثل روزی روزگاری در آمریکا یا موسکا آدیو یا رنگو.).
متفاوت ترین آلبوم جیمز لست در سال ۱۹۸۱ با عنوان تانگو منتشر شد که اجرا و تنظیم بسیار دلنشین از معروف ترین تانگوهای جهان است.فلوت تانگو هم در این آلبوم ساخته خود جیمز لست است.اما در سال ۱۹۸۲ اتفاقی مهم در تاریخ موسیقی ایزی لیسنینگ رخ داد و آن تولید آلبومی که از ثانیه اول تا آخرش همه متعلق و ساخته جیمز لست است.یکی از معروف ترین - بهترین و ارزشمندترین آثار جیمز لست همین آلبوم است که با محوریت آکاردئون و ارکستر پاپ و گروه کر ضبط گردیده.اینکه با صدای کم انعطاف و تا حدودی سخت آکاردئون و استفاده از چند آکاردئون برای ایجاد یک بافت پیچیده صدایی بسیار شنیدنی و قابل قبول تولید کنی همه از یک نابغه آهنگسازی بر می آید و این اتفاق برای اولین بار عملی شد و ثمر بخش بود و یکی از پرفروش‌ترین آلبوم‌های جیمز لست و اصلا سبک ایزی لیسنینگ بود.این آلبوم بیسکایا است.حس شکوه دریا و عشق با آکاردئون و سینتی سایزر و ویولن ها و کر در قطعه ی بیسکایا بیان می شود و در قطعه ی باران و خورشید شروع با ترمولو ویولن ها است که حسی از اضطراب و ترس فضای بارانی بیان می یابد و گیتار با حالت سولو ریزش قطرات باران را نشان می دهد و ناگهان دو آکاردئون به صورت دوبل که نمادی از خورشید هستند با حالت شادمانی طلوع و فرزانگی و نور را با خود به ارمغان می آورند.در این قطعه کلا سه آکاردئون می نوازند.
در همان سال آلبوم پارادیس ووگل تولید شد که باز هم شهرتی روزافزون پیش جیمز آمد.محوریت آلبوم پن فلوت یا فلوت مجار بود و بسیار عاشقانه و پر از احساس و زیبایی.تمامی قطعات این آلبوم هم ساخته خود لست بود.قطعه a morning in Cornwall با پن فلوت شروع می شود و حس و فضای آرام حاکم بر آلبوم را نشان می دهد و از نظر ساختاری و سازبندی بی نظیر است.قطعه ی پارادیس ووگل هم با پس زمینه آکاردئون و درامز و میان زمینه خوانندگان و ویولن ها بسیار ساختاری منسجم و آموزنده دارد.
سال ۱۹۸۳ دو آلبوم بسیار موفق از جیمز لست تولید و منتشر شد.یکی Erinnerungen و دیگری هم اجرای بهترین های بیتلز.
آلبوم اولی ترکیبی از قطعات ساختگی و تنظیمی از جیمز لست است و در بین قطعات آن آهنگ جزیره بسیار مرموز و عجیب است.حس غربت و تنهایی در یک جزیره و رنج و مشقت یک عاشق دل شکسته در آن حس می شود و مدولاسیون ناگهانی از ر مینور به فادیز مینور از عجیب ترین حرکات مدولاسیون در بحث هارمونی است.از معدود قطعاتی است که هر کسی با هر سلیقه ای از آن لذت می برد چون دارای حالتی است که هیج وقت قدیمی و کهنه نمی شود.این آلبوم موفقیتی مثل دو آلبوم سال ۱۹۸۲ نداشت ولی نسبتا فروش مناسبی و بازخورد معقولی داشت.